Highlights

De bekende Nederlands/Amerikaanse kinderboekenschrijfster Mylo Freeman schreef een gloednieuw scheppingsverhaal over het ontstaan van de wereld. Planeten en dieren spelen de hoofdrol en het olifantje Babar beleeft onvergetelijke avonturen. Verteller Jennifer Muntslag neemt je mee in het verhaal, omlijst door live animaties van Sjeng Schupp. Kijk mee hoe de aarde ontstaat en hoe Babar tot leven komt in deze fantastische familievoorstelling!

Het olifantje Babar is een van de bekendste kinderboekenpersonages ooit. De boeken van Jean de Brunhoff veroverden kinderharten over heel de wereld. Mylo Freeman heeft zo’n zestig kinderboeken op haar naam staan, waaronder haar reeks over het donkere prinsesje Arabella. Het tienkoppige Ensemble SeaSession voert twee Franse meesterwerken uit de vorige eeuw in een sprankelende nieuwe versie uit. Met de nieuw gecomponeerde Afrikaanse intermezzo's van Richard Rijnvos ontstaat een magische wereld, waarin alle zintuigen worden aangesproken.

Maak je eigen dierenmasker
In de Afrikaanse mythologie hebben maskers magische krachten, ook dierenmaskers. Zet je een dierenmasker op, dan is er geen verschil meer tussen mens en dier. Voorafgaand aan het concert kun je een masker van een hyena, krokodil, kameleon, buffel, aap of een olifant beschilderen of versieren. Van alle maskers maken we een mooie tentoonstelling die je na afloop kunt bewonderen. Uiteraard mag je je masker daarna mee naar huis nemen. Ook liggen er na afloop gratis kleurplaten om mee te nemen, ontworpen door Sjeng Schupp.

Randprogramma Kijk Muziek
Maken & tekenen / Entreehal / 12:30 – 17:00 uur 
In de Entreehal kun je weer volop tekenen en kleuren. Voorafgaand aan de voorstellingen bieden we ook gratis workshops aan, waarin het publiek kan kennismaken met de betekenis van Afrikaanse (dieren)maskers. In de workshop gaan de deelnemers aan de slag met dierenmaskers: de maskers kunnen beschilderd en gedecoreerd worden met verf, touw, karton, papier, kurk, restmaterialen etc. Álles kan en mag! Na afloop van de voorstelling zijn de maskers te bewonderen in de Entreehal. 

Duur: ca. 45 minuten, vanaf een uur vóór de voorstelling.

Ook na afloop van de voorstelling in de Grote Zaal kan er nog volop geknutseld worden. 

Jazz Expres / Piet Heinkade
Op de Piet Heinkade zal de Jazz Express geplaats worden in het kader van de 50e verjaardag van het BIMHUIS.  
12:30 – 13:15 uur: Concert 1
15:00 – 15:45 uur: Concert 2
16:30 – 17:15 uur: Concert 3

SoundLAB / Atriumzaal (2e verdieping) / 13:00 – 17:00 uur
In SoundLAB kan je spelen met wonderlijke instrumenten zoals de Dato DUO, Toonpad, Formonium en de MODi, waarmee je samen met anderen een heel nieuw muziekstuk maakt. Tijdens de Kijk Muziekmiddag kun je gewoon even binnenlopen en de instrumenten uitproberen of meedoen aan een bliksemworkshop. Word componist in een kwartier!

14:50 – Mini workshop 1
15:20 - Mini workshop 2
15:50 - Mini workshop 3

Duur: ca. 20 minuten. We verzamelen SoundLAB.

Rondleiding Artiestenroute
Volg de Artiestenroute en ga mee op een spannende rondleiding backstage in het Muziekgebouw. Kom te weten waar musici inspelen en technici alles voorbereiden achter de schermen. Misschien ontmoet je wel een echte artiest!

14:50 - Rondleiding 1
15:20 - Rondleiding 2
15:50 - Rondleiding 3

Duur: ca. 20 minuten. We verzamelen in de Entreehal bij het verzamelpunt. Vol = vol.

Sinfonietta Cracovia komt uit de historische stad Krakau waar ooit de Poolse koningen resideerden. Het kamerorkest maakt zijn debuut in het Muziekgebouw met Amerikaanse minimal music en nauw verwante toegankelijke Poolse muziek. De Poolse componiste Hanna Kulenty, die in de jaren 80 bij Louis Andriessen studeerde, schreef een nieuw werk voor trompet, bastrombone en strijkorkest. Vanavond klinkt de première. Van minimalist Philip Glass brengt het orkest een echte klassieker, de Derde symfonie. 

De andere Poolse componisten kleuren de minimalistische basis romantischer en vrijer in dan de strak conceptueel denkende Amerikanen Reich en Glass. Andrzej Panufnik en Wojciech Kilar schilderen landschappen in filmische sferen. Kilar was dan ook een gevierd filmcomponist en schreef onder andere de prijswinnende score van de film The Pianist over Władysław Szpilman. Hanna Kulenty schrijft wat ze zelf noemt ‘musique surrealistique’: aansprekende en beeldende muziek vol repetitieve, ritmische elementen zoals we die ook kennen van Reich en Glass. 

Het concert wordt medegefinancierd door het Adam Mickiewicz Instituut in Warschau.

Programmaboekje

Pijn, verdriet, berouw: de apostel Petrus was vol gewetenswroeging nadat hij Jezus driemaal had verloochend. In 1594 maakte renaissance-componist Orlando di Lasso hier een prachtige toonzetting van: Lagrime di San Pietro (Tranen van Petrus). Hij droeg het op aan paus Clemens VIII en het was zijn laatste compositie. Ensemble Voces Suaves staat bekend om zijn fraaie vertolkingen van renaissance- en barokmuziek, gebaseerd op de historisch geïnformeerde uitvoeringspraktijk.

Voces Suaves (letterlijk: zoete stemmen) is opgericht in 2015. Het koor sleepte in zijn korte bestaan al meerdere prijzen in de wacht, waaronder de Diapason découverte en de Choc de Classica. Met zeven man brengt het Di Lasso’s polyfone meesterwerk, dat ook gebaseerd is op het getal zeven – zevenstemmig, geschreven in zeven van de acht kerktoonsoorten en bestaande uit 21 (3 keer 7) delen. Een diepgaande emotionele ervaring. Dertien jaar voor Di Lasso componeerde Palestrina zijn Eerste boek met madrigalen. Daaruit klinken er vijf.

Programmaboekje

Stamgasten van het Muziekgebouw, zo mag je het Danish String Quartet wel noemen. Voor het vierde jaar op rij komen de Denen naar Amsterdam met hun project Doppelgänger, waarin ze kwartetten van Schubert combineren met nieuwe hedendaagse composities. De vorige edities waren zonder uitzondering hoogtepunten in het concertseizoen, en dat zal bij dit slothoofdstuk van het project niet anders zijn. Naast Schubert plaatst het kwartet ditmaal Thomas Adès.

Deze keer gaat er letterlijk een tandje bij: versterkt met cellist Johannes Rostamo speelt het Danish String Quartet vanavond geen kwartetten, maar kwintetten. Een van Schuberts allerlaatste werken is het Strijkkwintet in C: hij componeerde het twee maanden voor zijn dood en pas decennia later ging het in première. Het beroemde Adagio ademt de sfeer van een requiem. Adès componeert zijn nieuwe kwintet net als Schubert voor de ongebruikelijke bezetting met een extra cello.

Programmaboekje

Musicus Ahmet Aslan uit Turkije schept een klankwereld van een tijdloze schoonheid, waar je volledig in op kunt gaan. Dat bereikt hij deels met zijn stem, die robuust en warm klinkt, maar ook aangrijpend de hoogte in kan gaan. Daarbij schittert hij op zijn eigen snaarinstrument, de Di-Tar, een kruising van een klassieke gitaar, een flamencogitaar en een bağlama (snaarinstrument). 

Ahmet Aslan is gepassioneerd pleitbezorger van de cultuur van de Zaza, het volk aan de grens tussen Iran en Turkije. Maar hij is door heel Turkije geliefd, vooral sinds zijn muziek werd gebruikt in de populaire tv-misdaadserie Eşkiya Dünyaya Hükümdar Olmaz (Heerser van de onderwereld). Zijn succes heeft een Nederlands tintje, aangezien hij de Di-Tar ontwikkelde aan Codarts World Music in Rotterdam.

Amandante is de eerste opera van de Nederlands-Oekraïense componist Maxim Shalygin. Shalygins muziek is avontuurlijk omnivoor en toch geworteld in traditie. Dikwijls heeft zijn werk de spirituele ondertoon die in meer muziek uit Oost-Europa is te horen. Amandante is een kameropera geïnspireerd door Symposion, Plato’s eeuwenoude dialoog over de lust, de liefde en het verlangen. In een serie van tableaux vivants en via een spel van licht en donker toont de opera zowel de stralende schoonheid als de duistere, destructieve kanten van liefde.

Ondanks de oorlog in hun vaderland maakt het Oekraïense Nova Opera nieuwe producties die het progressieve artistieke klimaat in Kyiv reflecteren. Nova Opera brengt muziektheater waarin invloeden uit uiteenlopende genres als gregoriaans, trip hop, avant-garde rock en barok of volksmuziek kunnen opduiken. De vorm kan variëren van traditioneel theater tot video installaties. Hun producties, die vaak internationaal in première gaan, worden door critici geprezen.

Dit is een productie van het Muziekgebouw Productiehuis in samenwerking met Nova Opera, de Griekse Nationale Opera en Stichting Ensemble Shapeshift.



Dank aan:
_{Met dank aan het Cultuurfonds, mede dankzij het Eleonora van Heusden Fonds en Anna H. Toonen Fonds}